📽️ Desde las pinturas holandesas del siglo XVII hasta las películas que transformaron la comida en un acto estético y narrativo, este recorrido conecta arte, cine y fotografía contemporánea.
🍽️ Analizaremos escenas icónicas, fotógrafos influyentes y movimientos visuales que marcaron la evolución de la comida como objeto cultural y artístico.
Vamos a recorrer las influencias que definieron cómo miramos y cómo fotografiamos la comida hoy.
👉 Ideal para fotógrafos, cineastas, foodies, creadores de contenido y curiosos que quieran profundizar en el lenguaje visual de la comida.
Vamos a ver:
* Pinturas que abrieron el apetito: el arte holandés y su herencia visual
* El cine como inspiración: rituales, deseo y narrativas alrededor de la comida
* Fotografía de comida: de los 60 hasta hoy
Para quién es esta clase?
Para fotógrafas gastronómicas que sienten que sus referencias empiezan y terminan en Instagram.
Para creativos, diseñadores y estudiantes que trabajan con imagen y quieren construir criterio propio.
Para personas curiosas por la relación entre comida, arte y cultura visual, sin importar si fotografían o no.
Para cualquiera que quiera inspirarse en lugares menos obvios.
Es una clase grabada de casi dos horas de duración para ver muchísimas referencias e inspirarte para hacer nuevas cosas.
Acceso a las grabaciones por 3 meses! Inscripción abierta hasta el 15 de mayo.
